合理使用课堂乐器提高音乐教学质量探析.doc

合理使用课堂乐器提高音乐教学质量探析 摘 要：音乐教师要积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。而合理使用课堂乐器，能让学生在创造音乐、欣赏音乐、表现音乐的同时获得更好的体验，享受到成功的乐趣，也能使教师的课堂教学内容更加丰富、生动活泼。 在音乐课堂教学中，引乐器进课堂不仅能让学生的学习内容更加丰富，有利于培养学生对音乐的兴趣，丰富学生对音乐的体验和理解，提高学生的音乐素养，陶冶学生的情操，更能帮助学生更好地走进音乐、理解音乐。如果有了一定的演奏能力，还能更好地发展学生对音乐的表现力以及对音乐的创造力。 一、音乐创编中加入课堂乐器 兴趣是最好的老师，任何学习都应以兴趣为起点，课堂乐器也是如此。那么，如何激励学生在课堂中学习课堂乐器呢？即兴音乐创编是很好的切入口。创编活动有很多地方会有模拟音效，包括大自然的各种声音，各种动物的叫声，各种交通工具的鸣笛声，这些音效都可以启发学生用课堂乐器来模仿。比如，优美的竖笛可以模仿救护车的鸣笛声，可以模仿小鸟清脆、悦耳的叫声，还可以吹奏出鸟儿欢快嬉戏的场景。 在课堂上，教师还可以运用学生平时生活中的题材，引导学生用各种乐器来创造音响。比如，森林的早晨，有各种清脆的鸟鸣声，有飘落的落叶声，有小动物们的跑动追逐声，有小溪流水声等。对这样的题材，学生会非常感兴趣，积极主动地参与，他们说出了很好的创意：可以用口笛模仿各种鸟鸣声，可以用木琴由高到低模仿落叶飘落的声音，用玻璃杯倒水模仿溪水的流动声，用打击乐器模仿小动物们的打闹声。再比如，平时最熟悉的家里，妈妈在厨房忙碌时各种各样的音响，可以用圆舞板模仿妈妈切菜的声音，用三角铁、沙锤等模仿炒菜的声音。通过对这些声音的探索，学生学会了创造音乐，而且整个学习氛围轻松愉悦，学生会把自己最真实的感受用音乐表现出来。 二、音乐欣赏中加入课堂乐器 课程标准提出：音乐欣赏对于学生丰富情感、提高文化素养、增进身心健康具有重要的意义。教学中，教师应激发学生听赏音乐的兴趣，鼓励学生对所听音乐表达独立的感受和见解，养成聆听音乐的习惯，逐步积累欣赏音乐的经验。音乐欣赏教学中要以音乐为主，要培养学生养成良好的欣赏音乐的习惯和能力。但是，学生天生活泼好动，很难持久集中注意力，所以，在音乐欣赏教学中教师要创设良好的音乐欣赏氛围，要让学生能积极主动地参与到音乐欣赏之中。在有些欣赏曲目中加入课堂乐器，能够起到很好的效果。 在欣赏鸭子拌嘴时，教师要先让学生熟悉乐曲，反复多遍聆听，整体了解作品以后再分段聆听，然后给学生讲解乐曲内容，让学生理解作品，最后拿出课堂乐器让学生自主选择。因为学生对作品有了充分的了解，所以选择乐器都能符合音色要求。教师要根据作品提醒学生注意音的强弱以及速度的变化。经过几遍练习，学生最后边听音乐边演奏，他们的思绪完全融入到作品之中了。这样的课堂教学，学生理解了音乐，也通过课堂乐器的加入使他们能表达自己对音乐的感受和体验。 又如，在欣赏管弦乐森林与小鸟时，在第一圆舞曲中让学生加入木琴的演奏，不仅使学生感受到了木琴清脆、明亮的音色特点，更感受到音乐欢乐、活泼的情绪。学生欣赏乐曲的同时，通过手中的乐器表?_了对音乐的感受和体验，不仅对主旋律的记忆更加深刻，解决了记忆主旋律的难点，也提高了他们的乐器演奏水平及表现音乐的能力，激发了学生对学习音乐的兴趣，使师生之间进行了愉悦的互动，改变了以前音乐欣赏课的固有模式，培养了学生的创造性思维和动手能力。 三、音乐唱歌教学中加入课堂乐器 在音乐课中识谱教学是难点，单纯的识谱教学很枯燥，教师范唱再带着视唱，学生们学得很枯燥，教师教得也很无聊，但如果加入课堂乐器就变得生动有趣多了。比如，口风琴有固定的音高，音的变化可以通过吹奏聆听来加以巩固，不易唱准的音符可以反复吹奏练习，学生会加深对音高的概念。练习时可以让一部分学生吹奏曲谱一部分学生唱谱，然后进行交替练习。这样的练习会让学生的识谱能力大大提高。 在中高年级的音乐歌唱教学中，经常会有二声部的合唱曲。比如在教唱歌曲红河谷时，第二声部的音准是较困难的部分，但课堂乐器就能很好地解决这个问题。教师要求学生把自己的演唱声部先用课堂乐器吹奏熟练，把旋律牢牢记在自己的脑海中，在吹奏的过程中也要注意去聆听其他声部的旋律，互相聆听，感受整首歌曲的和声效果。学生首先从演奏中感受到了合奏的融合之美，也就提高了对歌唱的演唱兴趣，更在演奏的过程中掌握了合唱中最基本也是最难的和声部分，使歌唱教学更加有条不紊。 四、结束语 总之，在音乐课堂中合理地使用课堂乐器，让学生在创造音乐、欣赏音乐、表现音乐的同时还能获得更好的体验，享受到成功的乐趣，也能使音乐课堂教学内容更加丰富、生动活泼。这样的艺术实践，有效提高了学生的音乐素养，增加了学生音乐表现的自信心，培养了学生良好的合作意识和团队精神。