学前教育专业中国画课程内容设置探索.doc

学前教育专业中国画课程内容设置探索其实,任何一门学科都离不开死记硬背,关键是记忆有技巧,“死记”之后会“活用”。不记住那些基础知识,怎么会向高层次进军?尤其是语文学科涉猎的范围很广,要真正提高学生的写作水平,单靠分析文章的写作技巧是远远不够的,必须从基础知识抓起,每天挤一点时间让学生“死记”名篇佳句、名言警句,以及丰富的词语、新颖的材料等。这样,就会在有限的时间、空间里给学生的脑海里注入无限的内容。日积月累,积少成多,从而收到水滴石穿,绳锯木断的功效。死记硬背是一种传统的教学方式,在我国有悠久的历史。但随着素质教育的开展,死记硬背被作为一种僵化的、阻碍学生能力发展的教学方式,渐渐为人们所摒弃;而另一方面,老师们又为提高学生的语文素养煞费苦心。其实,只要应用得当,“死记硬背”与提高学生素质并不矛盾。相反,它恰是提高学生语文水平的重要前提和基础。 美术课在学前教育专业的所有专业课程中一般院校都要设置120学时左右，在美术课程中包含着素描、水粉、美术字、黑板报、中国画等课程内容，每门课程大约仅有32学时，因此安排好每门课程的课程内容是美术课教学成败的关键。对于学前教育专业美术课程教学内容的设置，课时量的安排都一直处于探索阶段。而对于学前教育专业中国画课程内容的安排，当前有很多教学单位仍然是按照美术院校中国画课程的入门训练内容进行教授。笔者以为，学前教育专业要培养出优秀合格的幼儿教师，就必须考虑在校生的美术基础状况，量体裁衣，设置既适合他们学习掌握，又能最大程度领略中国画精神内涵的课程内容。学前教育；中国画；课程内容刘会营（1979-），男，河南洛阳人，厦门大学艺术学院硕士，集美大学教师教育学院讲师。主要研究方向中国画。 G613.6 A1002-2139（2018）-26-0-01南朝谢赫在“六法论”的最后一条讲到“传移摹写”，这既是中国画教学的内容论，也是初学中国画者的学习方法论。历代的绘画评论家对这个指导思想大都有不同的争议，然而正义之士来自大家对于字面涵义理解有所分歧，而对于谢赫关于中国画的内容论与方法论的观点大家还是比较一致的持肯定态度。笔者以为，在学前教育专业的中国画课程学习中也可以谢赫“六法”精神为指导，但是对于这个仅有32学时的课程，学习内容与学习方法还是要做深入的调研，做出特别的安排，才能进行有效的课堂教学。以下，笔者将通过专业美术院校学生与学前教育专业学生本身情况，以及他们将来所面对的不同教学对象进行分析，列出在教学实践中关于学前专业中国画教学内容设置所做的探索。一、专业美术专业学生与学前教育专业学生的基础情况对比美术专业的学生在高考前都要经过专业的高考训练，于是在考入大学前已经具备的了相当的素描造型能力，色彩搭配能力，整幅画面的把控能力，以及一定的专业审美能力。因此，他们对于新的课程内容的接受能力和学习能力相对比较强。一般而言，单纯中国画的入门课程就包含以下内容传统工笔花鸟临摹，传统水墨画（山水、花鸟、人物）临摹，两大部分，这两大部分所包含的教学内容一般是安排在大二的两个学期进行，总课时量为192学时。在这样的情况下，把握中国画的基本技法与审美特征，同时培养一定的审美品位都是极有可能的。然而，学前教育专业的同学则完全不一样，他们高考前是没有经过高考的专业训练，即便是大学入学的时候，也没有具备任何美术基础，更不用谈具备什么审美能力。最大的区别还不限于此，他们的中国画课时仅有32学时，甚至更少，有的学校只安排24个学时，试想，在没有任何基础的情况下，在32个课时中要使学生掌握中国画的基本技巧与精神，一定要将学习的内容做深入的研究，作出合理的安排，这才能起到事半功倍的效果。还有一个必须注意到的不同点就是对两个专业学生的不同培养目标。学前教育专业学生的培养目标是成为合格的学前儿童教师，而美术专业的则是中小学教师或者专业画家。他们所面临的对象有着很大区别，因此，我们所设置的教学内容必须考虑到他们今后工作中所可能面临的问题。对于学龄前儿童来讲，绘画是他们认识世界的一个手段，在绘画过程中采用什么技法，什么媒材不是关键，关键的是如何让他们通过绘画来认识生活，热爱生活，逐步形成将抗积极地生活观。二、学前教育专业中国画课程内容安排传统中国画从表现技法上来讲分为工笔和意笔，从绘画题材上来讲分为山水、花鸟、人物三大部分。虽然工笔画是传统中国画的重要组成部分，画面效果清丽雅致，但是画面多表现具象内容，尽管可能有信你的表现语言，而对于幼儿来讲，他们只会关注到画面所描绘的物象神情姿态，不会过多关注物象的深入程度与绘画表现技法本身。另外，工笔画的线描与设色方法对于幼儿来讲都有一定难度，大部分孩子很难掌握，甚至严重挫伤他们绘画的积极性。而水墨画则不同，无论是在学习阶段还是欣赏层面上，幼儿的接受度都会更高一些。笔者曾在幼儿园中做过一个简单的实验，将一些工整细腻的工笔花鸟画和一些富于趣味的水墨画鸟画放置在桌子上，让他们挑一幅自己喜欢的作品进行简单分析，并把自己的感受与其他小朋友分享。结果发现有七成的学龄前儿童都选择了金农、虚谷、齐白石等画家的水墨画作品，从内容上来讲，画面大多表现常见的动物、植物和昆虫，如松鼠、猴子、蝌蚪、虾蟹、蜻蜓、鸣蝉、香菇、芋头、花卉等。这些画面多富于浪漫的生活气息，妙趣横生。对于工笔画，他们大多会讲到这个色彩漂亮，上面画的东西很清晰等。通过对在幼儿园的问卷调查，以及对幼儿什么心理的把握，结合学前教育专业学生的基础情况，以及在长期的教学实践中所积累的经验，笔者以为，学前教育专业的中国画课程内容安排可以遵守以下几点思想第一，减少工笔的课时比重，工笔画临摹学习可以改为工笔画欣赏学习，在欣赏过程中教会学生欣赏要领即可，感兴趣的同学可以在课余自己研究学习，老师单独进行辅导训练，将大部分的课时安排在水墨画学习上。第二，在课堂上所教授的具体内容上，要和美术专业入门学习的梅兰竹菊文人画有所区别，更多的学习富于活泼趣味，兼具天浪漫情怀的花鸟鱼虫，以及和生活结合紧密的常见物品。第三，在学习方法上，除了普通的临摹学习，学到基本的水墨画技法，还应该更多地引导学生关注那些动植物的精神，把他们都虚拟成一个个不同小朋友，仔细领会他们的神情、姿态、意趣区别，把物当人爱，画物亦画人。1、孔启英.幼儿园美术教育 . 北京人民教育，2018.2、格罗姆.儿童绘画心理学.李苏，译.北京中国轻工业，2018.3、陈帼眉，冯晓霞，庞丽娟. 学前儿童发展心理学.北京北京师范大学，2000.