《关于口风琴教学提高课堂效率的几点探究》铁人小学林赫最终研究成果.docx

关于口风琴高效课堂的几点探究铁人小学林赫通过关于口风琴教学提高课堂效率的研究认识简谱提高学生的识谱的快速反应能力， 因为学生在校学习的时间很短暂，还不能耽误学生的更多的课余时间，在劳逸结合的基础上， 听模读认唱练奏等方法， 丰富学生的音乐活动， 有助于学生的学习音乐兴趣的提高，有利于推动 包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色、音高和音准、速度、力度、节奏等的音乐要素的准确掌握，丰富了音乐课的辅助教学，发展学生的自学能力提高音乐素质具有积极的推动作用。通过关于口风琴教学提高课堂效率的研究找到了有效的解决口风琴课堂练习的方法， 多听优秀的音乐作品， 不断的尝试新的乐曲，在掌握音乐要素的基础上提升学生对乐曲的理解和掌握，更能提升学生的学习探究能力与爱好，使他们能成为终生爱好音乐的人，启迪智慧陶冶情操。 提高识谱能力， 有利于音乐的课堂教学的顺利进行具有一定的实践作用。学习口风琴需要经历欣赏美、感知美、理解美、鉴赏美、创造美过程，适合儿童心理的发展轻松愉快的学习口风琴。口风琴进入课堂使我们的音乐课堂又增添了几分绚丽的色彩，也使学生学习音乐的兴趣有所提升， 更让在唱歌方面欠缺的学生给了一次发挥自己演奏特长的一次展示的机会，我们的课堂歌声，声声不断，琴声，声声入耳美妙的旋律在我们音乐教师中回荡，更给我们的美好的童年写上了浓墨重彩的一笔，制定一整套的计划， 精心的按计划实施每个步骤。一、首先从视唱曲谱开始：教学的经验法利用简谱的学习直观的去掌握知识与技能之间的关系， 通过游戏短句的开火车等形式完成识谱的过程，利用示范法激励学生之间的竞争能力，欣赏法让学生学会倾听又能开拓学生的音乐视野掌握更多的音乐素材，为创编能力的培养打下基础。1 、利用简谱好学易记忆的特点，通过do re mi改词利用少儿对数字认识的儿歌编入其中，认识简谱的七个音。2、呼吸的练习数枣首先吸气数枣子看谁查的多（一定要一口气完成）利用“哈”来完成气沉丹田的感觉。3、手指练习利用小游戏的方式，更富有趣味性吸引他们的注意力。4、认识口风琴键盘中央 C也就是我们常说的 DOU引出音名和唱名。5、弹奏简单的小曲子例如：我用手指来弹琴小宝宝要睡觉划船歌培养学生的手指的灵活度，四到：眼到、口到、手到、心到、的配合能力和协调能力。二、其次速度放慢练习：利用口风琴的教学更有实践性和目的性锻炼学生的操作能力，通过参与互动的形式培养了学生的交际能力、协作能力、自学能力，让学生自己去发现口风琴的乐趣，从中获得审美情趣，乐观向上的精神，和愉快的心情，并开发了智慧培养了兴趣和爱好，引导他们去发现问题解决问题，1、速度放慢练习有利于学生识谱能力的提高，（太快节奏和音调都被破坏掉了），慢速练习培养协调能力和乐曲的完整性的提高。分节、分句、分段、进行练习，音调熟悉了，就要把握节奏、力度、和速度，技巧动作、习惯都需要更多的重复。不要急于就成，认真的去练习及时的去表扬让学生快乐的去学习弹奏口风琴，给予不擅长歌唱的同学一次发挥自己特长的机会， 调动每个孩子的积极性。三、再次提醒法来识谱弹奏 先读出乐谱上的个音， 读错的音老师及时的提醒， 不急不躁做什么事都要有个过程， 这个过程是学生亲历的也是培养自己能力的具体表现。 指法的排列要求孩子们自己去感受， 弹药遵循以个规律，你在弹奏的时候你的手指一定要给下个音做好准备。弹奏的同时心里一定要唱谱子，这样才能做到心手配合准确无误。四、最后完美准确的弹奏乐曲摆好手型一定要向一个小桥一样的感觉去握手，手不要塌下来注意四五指不要粘连， 肌肉一定要放松做手指放松练习，有利于弹奏力度和速度的提高。做好击键前的准备工作，中指抬得高高的用力，手背的肌肉放松下键手型保持和第一关节抓紧。弹奏优美的乐曲展示自我，提高学生的自信心，和创造力。器乐进入进课堂，在我们学校已经有五年多的时间了， 在这五年多的时间里， 我从二年级开始将口风琴教学，当成器乐进入课堂的唯一的乐器，不断的探索和积累了很多的经验和便捷的教学方法， 让学生学起来更加的有趣、 生动、乐学、爱学不断的去拓展学生的音乐积累能力，弹奏大量的歌曲和乐曲， 也给他们的业余文化生活增添了一抹新绿。在研究中的几点做法通过这样实践取得了很大的收获愿与大家分享：第一、口风琴作为简单实用价廉物美的乐器， 有利于培养学生的审美能力的提高，是器乐进课堂的有效的途径和手段。口风琴是一种体积小，音准好，旋律性优良的键盘式吹奏乐器。它价廉物美、携带方便，易学易掌握，所以被许多学校列为音乐课的教学内容。我们的研究是以试唱、试听、试奏为主要的教学法，从而进一步的实现视听、视唱、视奏、开火车、我能行、唱、舞、创、相结合的方式方法独立自主的去完成自己的学习任务。 如何去利用器乐为我们学习音乐服务是关键所在， 儿童时期是掌握音高和音准的最佳时期，我选择的口风琴正适合学生， 掌握绝对音高的概念是最佳的器乐，也是学生学习器乐的最佳的途径。 我们学校是一所有这优秀传统的学校，是铁人王进喜创办的第一所学校， 是大庆市唯一的一所省级命名的学校，但由于现在的周边环境的影响学生都是外来的人口， 他们的各自条件参差不齐， 来自五湖四海家庭条件不好的很多， 但为了适应新时期的音乐教学， 和国际流行的音乐教学法的趋势， 无论是奥尔夫教学法还是铃木教学法等教学都突出了器乐对孩子学习音乐的重要性，“目前世界上大多数国家都非常重视器乐教学，在美国学习乐器 ( 包括各类简易乐器 ) 的小学生几乎为 100，中学生为 50%左右。朝鲜政府规定每个中小 学生都要学习两件以上的乐器。日本从幼儿园到小学、中学都组织参加乐器的学习。 这些国家的学生音乐素质之高是惊人的。如美国很多中小学生都能演奏交响乐， 不少中学生和大学 生在听交响乐或看歌、舞剧时能够对照阅读复杂的乐队总谱”。对于我国的音乐教学还有一定的差距， 但是要从我做起， 我作为一名音乐教师不能耽误孩子的探求音乐的梦想， 不能让他们没有出发就败下阵来。他们也要受到良好的音乐教育的权利， 于是我从趣味性入手找出了适合我们现在校情的教学方法。第二、口风琴进入课堂提升了学生学习音乐的兴趣和爱好口风琴进入课堂激发了学习的热情， 调动了学生学习音乐的积极性，特别是能调动有器乐弹奏潜力的孩子的积极主动性， 满足了自我学习的愿望，给予的心灵的一次重塑的机会， 每个人都有音乐方面不同的潜质，有待于老师去开发， 为每个孩子开辟主动参与音乐和音乐实践的一条捷径，丰富了唱歌课的内容。首先从手型学起，在手型学生上我自己创编了口诀“一指短粗强又壮，二指纤柔如少女，三只高高中间立，四指也来比高低，五指矮小要爱惜”通过口诀来练习手指的灵活度，学习口风琴重要的是手型的掌握正确的手型是： 手指自然弯曲，指尖接触键盘，手腕平放，手心似握一小球，手型呈拱型。而我在这个基础做了改进，五只手指像小山，放在键上自然弯，手指放松来触键，手像拱桥架键上。这样学生们好记，易懂这样的顺口溜很快就在他们的脑海里形成了很深的印象， 久久不忘，先在桌面上来练习手指的力度， 不要先上琴， 手指有的一定的力度后我在让学生在键盘上进行练习， 高抬指练习有力弹下， 一定要注意快速准确的弹出每个音，不断的重复训练，手里的力度不断的增强，紧接着就是气息的练习首先是闻花香似吸气， 感觉有一束美丽的鲜花摆在你的面前你深深的用嘴巴和鼻子把气息吸到我们腹部的最深处，然后用“ si ”慢慢的吐出来，往复练习，然后再吸气用“哈”把气息推到最深处。开是学习简谱有利于学生快速的识别， 我利用阿拉伯数字的学习口诀和歌曲 DO RE MI 的曲调创编了识谱歌， 1 DO像铅笔来写字、 2 RE 像小鸭来浮水、 3 MI 像耳朵听声音、 4FA像红旗迎风飘、 5SOL像秤钩来称菜， 6 LA 像口哨来集合， 7SI 像镰刀割青草、 7764751，532、学生再接 DO RE MI歌曲的演奏（是在弹奏一定程度是加入演奏）通过熟悉的歌谣和世界名曲的介入， 学生的学习的兴趣很快得到了提升，相互背诵并在键盘上找出具体的位置。1 、用长音和短音练习： 掌握 DO、ER 、 MI 、 FA 、 SI 、 LA 、SI 、短音的练习： DODODO、 RERERE、 MIMIMI FAFA、SOLSOL、LA LALA 、SI SI SI、长音的练习： DO、 ER 、 MI 、 FA 、 SI 、 LA 、 SI 、2 、延音线、连音线、跳音、重音、的弹奏练习：延音线：“ ”是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是: 将两个或两个以上具有相同音高的音符相连， 在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。 1-1-“连音线”“”表示的是演奏法，可以把几个不同音高的音连在一起，“连音线”表示为: 在口风琴上是连音奏法，表示这几个不同音高的音， 要有“落滚”手落下去在滚起了弹奏的连贯、圆滑，1353等等，“?”跳音就是要弹原来音符的二分之一，那么“”顿音则弹奏原来音符的四分之一，“>”重音一定不要死板用劲，最重要的是注意下键的速度。3 、穿指法和跨指法的练习：我了更形象和具体我将一直比喻成是一条小船，大指小船划过桥，（三个手指 +五个手指 =8个音）跨指法练习时把二指比喻成鸽子，二指鸽子飞过桥， 234指都可以从一指跨过，五指太短不能跨。4 、扩指法和缩指法：伸展虎口，扩大指距，以便于弹奏更宽广的音域，叫做扩指法， 就是先用右手的一二指去推开左手的二指和三指的距离、在推三指和四指的距离、紧接着在推四指和五指的距离，然后交换左手在重复进行。 缩指就整相反了就是手指间的距离要最小化，有利于弹奏后门的旋律，就叫缩指法。通过上面的一系列的训练这样为了弹奏歌曲打下了坚实的基础。第三、器乐演奏能培养学生的记忆力、理解力、快速反应能力、丰富的想象能力、识谱的能力、演奏能力，和音乐感受能力、提高了音乐文化素养学生通过学习口风琴注意力集中了， 知道了什么叫多位一体密切合作，知道自己有潜在的能力通过学习口风琴得到了发展，因为，促进眼、脑、耳、口、手的并用，用眼来看谱，用脑来分析辨别储存，培养识谱的能力，发挥自己的聪明才智、 用耳朵来聆听音高的准确性，用口来吹奏、用手来弹奏、眼到，脑到、耳到、口到、手到、在弹奏 DOER MI我首先简介了歌曲的由来是在什么情景中演绎的这首歌曲，我播放了音乐之声的片段，玛利亚是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱， 所以她常常忘记了修道院里的规矩。 院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。 院长与众嬷嬷商量后， 决定安排玛利亚到一位名叫特拉普上校家当家庭教师。 上校的妻子去世多年，留下 7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久， 都是因为孩子的恶作剧。 玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲， 而是像个母亲一样照顾孩子， 玛利亚很快就和孩子打成一片。 这首歌就是玛利亚和孩子们在草地上叫他们认识 DOER MI时演唱的一首流行不衰的经典歌曲，我也模仿玛利亚的去和学生们一起来学习我编创的识谱歌，1 DO像铅笔来写字、 2 RE 像小鸭来浮水、 3 MI 像耳朵听声音、 4FA 像红旗迎风飘、 5SOL像秤钩来称菜， 6 LA 像口哨来集合， 7SI 像镰刀割青草、 7764751，532、学生们完整的演奏歌曲，在分组演奏一部分来演唱一部分来弹奏比一比赛一赛看哪组演奏的好哪组演唱的好，师生评价，学生既提高的识谱的能力要提高了演奏的能力， 因为有“#”升记号和“ b”降音记号，有一定的难度通过这首歌曲的演奏使学生的演奏能力提高了一个新的台阶， 人人都用的兴趣因为能独立的完成歌曲的弹奏了， 也能很快的去独立的识谱了， 兴趣是最好的老师学生的学在于老师的引导和点拨， 扶上马在送一程， 他们的信心就更加的十足了，每节课都有你追我敢争上游的决心和勇气， 同学之间相互尊重、相互帮助， 形成了和谐团结友爱的学习氛围，音乐能陶冶人的情操激发学习热情，真正的识谱的能力、演奏能力，和音乐感受能力、提高了音乐文化素养。第四、是提高音乐表现力的重要方式方法，使学生能控制音高、音色、力度、速度、音量等能力的培养。拿来一首乐曲我们首先要看是什么拍子的，以多少分音乐为一拍每小节有几拍，力度、速度、然后看曲谱掌握音高、在通过气息控制音量、使演奏乐曲贴近我们所要表达的情感，如在演奏自新大陆当时德沃夏克在美国纽约音乐学院任院长。这部交响曲通过鲜明的音乐形象和真切的情感，充分地表达了作者身处美洲“新世界”的种种感受和对遥远的祖国 - 捷克故乡的深切思念。 这里既有对美国繁忙紧张的资本主义大都市生活的直接印象， 也有阅读描写美洲印地安人生活诗歌的深刻感受作品的中心内容是倾吐作者对捷克乡土的无限怀念之情。作品在吸取了美国有色人种民间音乐的某些素材的基础上，以捷克民族音乐特色而著称，交响曲由既对比又统一的四个乐章组成。德沃夏克将此交响曲命名为“自新大陆”而我们只是截取了部分主体音乐来演奏，学生自由发言说出了要深情的、缓慢的、舒缓的回忆的、气息要绵长的来演奏， 这首乐曲在开放周演奏获得了家长的一致好评，一位没有给孩子买琴的家长也给孩子买了新琴。 “以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格”。法国作家 雨果曾说过“音乐要用心灵去听，用头脑去感觉”。我们器乐进入课堂也是对音乐的一种至上的学习意境的诠释。第五、学习器乐还能培养学生克服困难的勇气和耐力所有的成功都离不开苦苦的坚持与不断的探究。引导他们去发现问题解决问题，观察研究法去了解采取的方式方法是否可行，学生对口风琴掌握的情况及时的反馈不断的调整，尊重个体差异和群体参与的原则。通过口风琴的进入课堂的一系列学习活动学生都或多或少的都有了收获 , 也充分的发挥了学生的个性差异 , 对歌唱不感兴趣的同学 , 在口风琴演奏上却有了新的亮点 , 演奏起口风琴来却信心十足 , 表现不凡 , 但我看看学生们在音乐课堂上都有收获喜悦和成果的时候吗 , 他们感到幸福 , 而我付出的一切也终有了回报 , 他们在学习过程中相互帮助共度难关克服了一个又一个难关 , 同学之间的友谊也越加身后 , 男生女之间不在是对立面 , 相互学习 , 彼此的帮助共同的进步 , 不让任何人掉队的原则 , 尽量让每个学生都去都在学习音乐的同时获得一份愉悦和欢乐 , 这几年的实践也真正的实践了我把器乐进入课堂所取得的可喜的成绩 , 学生的演奏水平得到了大大的提高 , 无论做任何事情都要有傻傻坚持的决心和勇气 , 我们的目标一定能实现。